我为丹青(第二辑):周益军陶瓷艺木作品选

内容简介

人类创造了辉煌的陶瓷艺术，作为个体的艺术家个性各不相同，加之时代环境的变化，艺术家所呈现的艺术作品也因人而异。周益军在继承前人的基础上，综合运用不同技艺、多种釉色、多种形式于一体，尽其所能地展现“土”与“火”的艺术新内涵，揭示了“土”与“火”新的表现语言，探索了新的途径。于是云蒸霞蔚，应时而生，这就是他近年日趋成熟且创作颇丰的原因。
古往今来，凡艺事之成功者，须经起步，广积博取，不断探索，然后凝聚其见闻、学养、阅历、个性气质、时代风貌，借陶瓷艺术之语言形成自己的风格与高度，应该说周益军已走到了这一步。但是这种积累与攀登是永无止境的，还须不断突破自己构筑的平台而跃上更高更新的境界，故艺术家常有多次蜕变，方能出类拔萃。周益军虽然已过知天命之年，但仍是壮年之时，作为一个当代陶瓷艺术家，自会在已有的成功之上，去描绘一片更加壮阔、更加明净的既蕴古今传承又具时代风彩的新颖画卷。

目录

论醴陵釉下五彩瓷装饰的绘画性和工艺美
釉下五彩瓷山水装饰的传承与创新
醴陵釉下五彩瓷装饰工艺的特点
长沙窑釉下彩瓷器装饰的抽象美及其影响
湘西印象
秋山赋
渌江帆影
武陵秋色
家
策杖访友图
云涌春山
冬至
一笛渌江春
春山流泉
溪桥迎客图
秋山人家
雨后松色
清凉世界
春绿山家
暮归图
晨曲
根
家住云山中
春归图
仰听山风
秋染西山
乐山乐水
青山不老
春山流云
牧歌
听泉图
渔家乐
荷塘月色
花语
秋伴情侣
荷
渔归图
渌水悠悠
清香
十里荷香
求人不如求己
装梦的瓶子
佛之言
吉祥鱼
秋
故乡的云
秋韵
瑞雪
相语无声
高秋图
踏雪访友图
渌水河畔
苗寨春色
福娃系列
同心永连
花开富贵
洗心图
后记

摘要与插图

论醴陵釉下五彩瓷装饰的绘画性和工艺美
　 醴陵釉下五彩瓷产生于20世纪初叶，虽然历史不长，却蕴涵着悠久的陶瓷文化底蕴，它继承了唐代长沙铜官窑的优良传统，并在此基础上改进创新，不断发展。它以其缤纷五彩的色调、清新优美的艺术风格、精致巧妙的工艺技术、的审美品格而成为中国陶瓷艺术百花园中的一朵奇葩。百余年问，虽几经凋零，却并未湮灭，仍以其顽强的艺术生命力而发展壮大。在不同时期，它的艺术都呈现出不同面貌，但就总体而言，其装饰的绘画性特征和对工艺美的追求则是它的突出表现。
千百年来，中国陶瓷装饰与中国绘画有着历史的渊源关系，在中国传统陶瓷装饰艺术中，绘画性的装饰是其重要特征之一。而作为中国陶瓷领域中的釉下五彩瓷艺术，则在继承唐代长沙铜官窑的基础上，并在自身的发展过程中将这一绘画性的特征推向了一个新的境界。
釉下五彩瓷装饰艺术借鉴中国绘画的表现形式，在器物上反映中国绘画的特点，并使这种艺术风格成为装饰的主流形式。尤其是在初创时期，匠师们将中国画的艺术形式移植或借鉴到陶瓷装饰中，突出表现在攫取装饰题材和对题材的处理都与中国绘画不谋而合。釉下五彩瓷装饰，无论是在初创时期或是后来发展的成熟阶段，其所涉及的题材范围十分宽泛，纹样中既有花卉草虫、水藻鱼虾、飞禽走兽，又有山石丛林、古今人物、戏曲故事的表现；既有“吉利花样”的描绘以迎合大众心理，又有可图“柳岸清秋”的表现以避世间俗情。值得注意的是，其中以花鸟题材的装饰极为多见，尤其是在初创时期的釉下五彩瓷器上以反映南方农家庭院的蔬菜瓜果和乡间野卉、草虫鱼藻题材更为普遍。从图形结构处理上，画师们常将几种花草进行有机结合，并遵循主宾、疏密、争让等规律，充分注意均衡、变化、统一等艺术法则，使纹饰构成严谨、而畜．韵律感。
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