内容简介
《过程与结果：雕塑创作研究》既探究了雕塑大师的创作奥秘，也关注了边缘雕塑家的创作经验。其中对国内雕塑家的研究都基于对实际创作过程的认真考察和对雕塑家本人的亲自采访，而对国外雕塑大师的研究则立足于大量外文资料的搜集和具体创作过程的分析。因此，关于雕塑创作的动机兴起、意象生成和形式建构的探讨显得十分真切，关于雕塑艺术的创作规律和演变机制的研究显得实在。
《过程与结果：雕塑创作研究》融历史叙述与逻辑分析、个案考察与综合论述于一体，系统地研究了古今中外雕塑创作的六种典型模式，对雕塑创作实践和雕塑理论研究具有一定的方法论意义和指导性作用。
目录
第一章·矛盾境遇
米开朗基罗的雕塑创作
第一节 逐层凿刻与空间设想——《圣马太》的雕刻技法
第二节 心象置入与物象放出——从“杜”到《大卫》
第三节 世俗情趣与宗教精神——未完成的“圣母”浮雕
第四节 意味与形式——未完成的“奴隶”雕像
第五节 未完成的完成——未完成的“皮耶塔”雕像
第二章·激情蔓造
罗丹的雕塑创作
第一节 旧作品的衍生功能——关于一种雕塑方式
第二节 回归的感觉——《施洗者约翰》与《行走的人》
第三节 意义的升华——从《战败者》到《青铜时代》
第四节 造型的宝库——《地狱之门》的功能和命运
第五节 意象的整合——《加莱义民》的演进
第六节 折中处理与温顺修正——《雨果纪念像》的创作
第七节 屏蔽造型的惯性——《巴尔扎克》的突转
第八节 从具体形象到抽象观念——《思想者》的演变
第三章·过程体验
亨利·摩尔的雕塑创作
第一节 “隐匿的城堡”——素描草图·雏形雕塑·实验模型
第二节 语言的痛苦——放弃“素描打稿”
第三节 直接雕刻——对雏形雕塑和实验模型的硬质加工
第四节 捕捉灵感——《戈斯拉战士》和《核能》的诞生
第五节 开拓空间——开洞、断体、穿弦和环境预设
第六节 生命的意象——“母与子”图式与“侧卧”姿势
第七节 非理性过程——在雕塑过程中寻找和发现
第四章·自觉寻索
潘鹤的雕塑创作
第一节 无奈的删除——《课余》的改动
第二节 艰难的转换——《艰苦岁月》的演变过程
第三节 个性的存留——拒《青年》的修饰
第四节 自觉地修改——《广州解放纪念碑》的变更
第五节 切点的寻找——《开荒牛》的诞生
第六节 不断地完善——从《雕塑家之手》到《自我创造》
摘要与插图
第一章 矛盾境遇米开朗基罗的雕塑创作
第一节 逐层凿刻与空间设想——《圣马太》的雕刻技法
同时出发并不意会着同时到达。《圣马太》（图l—1）和《大卫》的雕刻工作几乎同时开始，但它们的命运却大相径庭：《圣马太》未能完成，而《大卫》却无缺。
《圣马太》本来是米开朗基罗于1503年4月为佛罗伦萨圆顶大教堂设计的十二使徒雕像之一。只因1505年米开朗基罗接受了建造朱理乌斯二世陵墓这项荣辱与共的艰巨任务，十二使徒的雕刻计划胎死腹中。例外的是，《圣马太》在那一批雕像中开工得比较早，虽然整个计划没能实现，但它的大体轮廓已被雕刻出来了。
未完成的《圣马太》中一个生动的身躯从粗糙的大理石中挣脱出来。瓦萨里根据米开朗基罗的一诗把它解释为一个“浪漫的”失败，一种用石头难以企及地表达理念的无奈。但它却让人们感受到了这个“浪漫的”未完成作品的不完整性所具有的艺术暗示力量。或许正是这种未完成状态使之成为了世界雕塑的不朽之作。
已经有不少的话语表达了它的不朽，无须再费口舌。现在要的是：拨开历史的迷雾，去寻找这项雕塑工程未能完成的缘故；意义的是：避开惯常的目光去感受其中的雕刻技法和别样的雕塑空间。
不难发现：米开朗基罗同佛罗伦萨市政府签订雕凿圆顶大教堂十二使徒的合同时间（1503年4月）正处于创作《大卫》紧张的时期（1501—1504年）。那么，辛劳的米开朗基罗为何还要接受这一委托呢？这一方面可能是《大卫》在当时虽然还没有竣工，但艺术效果已大体呈现，成功的希望指日可待。……
