内容简介
18世纪初20世纪末的200余年间，现代艺术在发展和的过程中形成了林、千姿百态的艺术风格，本书内容按时间脉络分为七章，从众多的现代艺术设计中摘取了31种在现代设计史中具有重要地位和影响的风格和流行记述，如古典复兴风格、工艺美术运动、阿姆斯特丹学派、风格、简约主义等。 本书为艺术类专业考研用书，为天津大学考研指定专用教材，可供艺术类、设计类专业考研学生使用，同时作为艺术类专业书籍，可供相关从业人员参考借鉴。
目录
绪论：设计风格形成的因素及其特征章 1800—1860年没落中的辉煌 节 古典复兴风格 节 浪漫主义风格 第三节 折中主义风格 第四节 结构表现主义章 1860—1900年艺术结合技术的初探 节 工艺美术运动 节 新艺术运动 第三节 青年风格派 第四节 维也纳分离派 第五节 芝加哥学派第三章 1900—1918年工业化设计的诞生 节 德意志制造同盟 节 未来主义设计 第三节 纯粹主义 第四节 荷兰风格派 第五节 基本要素主义第四章 1918—1945年现代主义的确立 节 构成主义设计 节 豪斯 第三节 装饰艺术 第四节 阿姆斯特丹学派 第五节 斯堪的纳维亚设计第五章 1945—1965年风格的垄断及式微 节 主义风格 节 粗野主义 第三节 有能主义 第四节 典雅主义第六章 1965—1985年现代主义以后的设计风格 节 波普设计 节 反设计 第三节 后现代主义 第四节 高技派 第五节 解构主义第七章 1985—2010年多元化的设计 节 新现代主义 节 简约主义设计 第三节 生态设计 第四节 跨界设计 第五节 非物质设计结语 走向优化的现代设计参考文献
